Yv Laroch

21/08/2026

De 1 000 $ à 4 millions de dollars en quelques jours 🔥💯

Un film d’animation chinois est devenu viral… parce que les internautes se sont moqués de lui, puis sont allés le voir par curiosité.

👉 Niu Lai (牛来) n’a rapporté que 1 000 $ lors de ses 10 premiers jours d’exploitation en Chine.
Aujourd’hui, il dépasse les 4 millions de dollars au box-office.

Ce qui rend cette histoire f***e :

Réalisé par un fils et sa mère de 60 ans, en 5 ans, sur un seul ordinateur.

Budget quasi inexistant, équipe de deux personnes, tout autodidacte.

Aucune bande-annonce officielle, seulement une affiche à l’encre de Chine… que les cinémas ont dû redessiner à la main faute de matériel promo.

Le distributeur lui-même aurait déconseillé sa sortie.

Un cinéma proposait même des remboursements dans les 10 premières minutes.

Mais alors, pourquoi ça marche ?
Parce que le film est tellement "mal fait" qu’il en devient hilarant. Les spectateurs vont le voir pour rire, et repartent avec une expérience unique, assumée, presque culte.

Sur les réseaux sociaux chinois, on voit des memes, des affiches refaites par les fans, et des messages comme :

« Tu risques de regretter pendant 80 minutes si tu le regardes… mais si tu ne le regardes pas, tu le regretteras toute ta vie. »

Certains spectateurs applaudissent même son côté "fait main", à contre-courant des productions lisses et générées par IA.

Le plus fou ?
Le film rivalise désormais au box-office avec Spider-Man : Brand New Day en Chine, et a dépassé les 10 millions de yuans (environ 1,8 million $SG), avec des séances supplémentaires ajoutées un peu partout.

Pendant ce temps, The Odyssey totalise environ 36,6 millions $ en Chine.

Niu Lai est passé du statut de flop oublié à celui de phénomène viral. Une comeback improbable, portée par l’ironie, l’émotion et la curiosité collective.

20/08/2026

19/08/2026

🎨 Direction artistique : mode "fait-main" activé pour la vidéo n°10.

Depuis août 2025, je planche sur un projet de 12 Music Visualisers pour [Client]. Aujourd'hui, place à un univers qui change radicalement des précédents : le Claymotion.

Texture brute, modelage imparfait, reliefs naturels... J’ai voulu que chaque image ait une âme tangible, loin du rendu trop lisse des animations 3D ou 2D classiques. C’est chaleureux, organique, et ça rappelle les classiques du stop-motion tout en restant résolument moderne.

Après le Low Poly 3D (n°7), la 2D occidentale (n°8) et le style japonais (n°9), le claymotion est une nouvelle preuve que j'aime explorer des territoires visuels variés. Chaque vidéo est une opportunité de surprendre et de raconter une émotion différente.

Ce projet était bien plus qu'une simple prestation. C'était un Proof of Concept personnel, une démonstration qu'on peut créer une œuvre cinématographique et visuelle percutante avec des outils accessibles et faciles à prendre en main. Pas besoin d'un budget hollywoodien, juste de la vision, de la pratique et les bonnes ressources. 🎨🔥

12 vidéos, 12 styles possibles. C'est ça qui me fait vibrer : ne jamais se répéter et toujours surprendre. Et vous, parmi ceux déjà publiés, quel est votre style préféré ? Dites-moi tout en commentaire ! 👇

18/08/2026

Du disque dur crashé au Monde à l'Envers. 🌩️

On a perdu la majorité des rushs de notre fanfilm Merrier Signs. Plutôt que d'abandonner, on a reconstruit notre héroïne en 3D.
Voici un test shot du double digital qui flotte (inspiré de la scène de Max). J'ai poussé les render passes dans Blender pour retrouver la lumière et l'ambiance de la série.
with
C'est brut, c'est du cinéma indie, et ça donne envie de continuer l'aventure ! Vos retours ?

17/08/2026

📱 Légende pour la publication n°9 (Style Animation Japonaise)
🇯🇵 QUAND L'ESTHÉTIQUE ANIME S'EMPARE DU MUSIC VISUALISER.
D’août 2025 à juin 2026, j’ai accompagné [Client] sur un défi de taille : réaliser 12 Music Visualisers pour leurs Lyrics Videos.

Aujourd’hui, place à la publication n°9 : un voyage direct au cœur du style animation japonaise.
On retrouve tous les codes qui font la magie du genre : cell-shading prononcé, traits de contour marqués, expressions exagérées, gestion des ombres portées, et des ambiances tantôt nocturnes et urbaines, tantôt baignées de lumière chaude. Une direction artistique qui flirte entre le cinéma d'animation de studio et l'énergie des openings de série. ⛩️✨

Ce projet était bien plus qu’une simple prestation. C’était un Proof of Concept personnel, une démonstration qu’on peut créer une œuvre cinématographique et visuelle percutante avec des outils accessibles et faciles à prendre en main. Pas besoin d’un budget hollywoodien, juste de la vision, de la pratique et les bonnes ressources. 🎨🔥

3 styles, 3 univers totalement différents (Low Poly 3D, 2D occidentale, et maintenant Japonais). Lequel vous parle le plus ? Moi, j'ai un faible pour les reflets et les lumières de ce dernier ! Dites-moi en commentaire 👇

17/08/2026

🦢 Disney vs Rome Antique.
Un BTS de la vidéo n°1. Mélange du trait Megara (Hercule) + Princesse Cygne, plongé dans l'arène des premiers chrétiens persécutés.

Paroles : "Je n'ai personne à qui me recueillir que Toi, Seigneur. Que je sois en peine ou dans l'allégresse, mon présent et mon avenir, je les repose entre Tes mains." 🙏

Le contraste entre la douceur du dessin animé et la rudesse du Colisée, c'est tout le parti-pris de ce concept.

Ce projet était bien plus qu’une simple prestation. C’était un Proof of Concept personnel, une démonstration qu’on peut créer une œuvre cinématographique et visuelle percutante avec des outils accessibles et faciles à prendre en main. Pas besoin d’un budget hollywoodien, juste de la vision, de la pratique et les bonnes ressources. 🎨🔥

16/08/2026

🎨 QUAND L'ANIMATION OCCIDENTALE RENCONTRE LE PASTEL.
D’août 2025 à juin 2026, j’ai accompagné [Client] sur un défi de taille : réaliser 12 Music Visualisers pour leurs Lyrics Videos.

Aujourd’hui, focus sur la publication n°8 : une animation 2D purement occidentale dans son approche.
Fini les bruns et les ocres saturés, ici tout est en 2D animation avec une palette pastel : roses poudrés, bleus ciel et verts sauge. Une ambiance crépusculaire et contemplative, comme un coucher de soleil dans un monde parallèle. 🌵🌅

Ce projet était mon Proof of Concept personnel : prouver qu’on peut raconter une histoire cinématographique et visuelle forte avec des outils accessibles et faciles à prendre en main. Pas de gros studio, juste une tablette, un logiciel et beaucoup d’amour pour l’image. 🎨✨

Le Western n’a jamais été aussi doux. Et vous, vous auriez imaginé le Far West comme ça ? Dites-moi en commentaire ! 👇

27/04/2026

I accepted to create 12 animated videos in 3 months.

I thought AI would save me time.

👉 Result: 6 months of work… and burnout.

The worst part?

It wasn’t a technical problem.
It was a creative direction problem.

I’ll explain in the next posts.

J’ai accepté de faire 12 clips animés en 3 mois.

Franchement, j’étais confiant.
Avec l’IA, je pensais que ça allait aller vite.

👉 Résultat : 6 mois de travail… et un burnout.

Et le plus surprenant…
ce n’était même pas un problème technique.

Je vais vous raconter ça.

27/04/2026

J’ai accepté de faire 12 clips animés en 3 mois.

Franchement, j’étais confiant.
Avec l’IA, je pensais que ça allait aller vite.

👉 Résultat : 6 mois de travail… et un burnout.

Et le plus surprenant…
ce n’était même pas un problème technique.

Je vais vous raconter ça.