PreProducer

Name: PreProducer
Address: Berlin, 10179, DE
Telephone: +493012074104

PreProducer ist eine webbasierte Filmproduktionssoftware für fast alle Bereiche der Filmherstellung.

Als collaborative Software für die Filmproduktion ermöglicht PreProducer allen Gewerken und Team-Mitgliedern an der Planung und Realisierung eines Filmprojekts auf Datenebene zusammenzuarbeiten. PreProducer deckt dabei nahezu alle Bereiche der Filmherstellung ab: Stoffentwicklung & Drehbuch, Drehplan und Kalkulation & Finanzierung.

17/06/2026

Was macht eine gute Kamerafrau / einen guten Kameramann aus? Die Beherrschung der Technik, die Wahl der Kamera, der Objektive, die Lichtsetzung? Kameramann Jared Hess setzt den Fokus auf andere Qualitäten. Die wertvollste Fähigkeit am Filmset hat seiner Meinung nach so gut wie gar nichts mit der Kameraarbeit zu tun. Es geht um Vertrauen, um die Fähigkeit, sich in Situationen voller Chaos, Ungewissheit, unmöglicher Zeitpläne, nervöser Darsteller und gefährlicher Umgebungen zu begeben und dabei irgendwie Ruhe zu bewahren, während man gleichzeitig ästhetisch ansprechende Bilder liefert. Was das genau bedeutet und wie er dies erreicht, erfahrt ihr im folgenden Artikel.

There’s a strange misconception in filmmaking that success comes from mastering equipment. Cameras. Lenses. Lighting setups. Technical jargon. But after lis ...

15/06/2026

„Jurassic Park“-Autor David Koepp hat eine goldene Regel für Drehbuchautoren: Wer dicke Textblöcke in seine Handlungssequenzen schreibt, verliert Leser – und damit auch seine Chance auf eine Verfilmung. Ein Drehbuch funktioniert nämlich wie ein Comic: Es soll Bilder im Kopf entstehen lassen und nicht mühsam durchgearbeitet werden. Koepps Lösung heißt deshalb konsequente Kürze: kurze Zeilen, maximale Lesegeschwindigkeit. Die Lektion für alle, die gerade an einem Skript sitzen, lautet: Wenn eine Szene zehn Sekunden auf der Leinwand dauert, sollte sie auch auf der Seite nicht länger als ein paar Zeilen sein. Probiert es doch mal aus! Funktioniert es bei euch?

It's time to clean up those action lines.

11/06/2026

Kurzfilme brauchen eine kluge Festivalkampagne – und der wichtigste Tipp der Experten lautet: So früh wie möglich einreichen! Wer sich bereits zur Festivaleröffnung bewirbt, gibt den Programmverantwortlichen die Chance, das eigene Werk als Ankerpunkt einer ganzen Sektion zu wählen. Wer zu spät kommt, muss sich hingegen in ein bestehendes Programm zwängen. Während der Kurzfilm in Europa als ernstzunehmende Karrierestufe für Regisseure gilt und entsprechend gefördert wird, fehlt dieses Bewusstsein in den USA weitgehend. Spezialisierte Festival-Distributoren wie Sa**ud Morisset begleiten Kurzfilme aktiv durch den Festivalzirkus, um maximale Sichtbarkeit für den Film und seine Macher zu schaffen. Ein schöner Beitrag mit vielen nützlichen Tipps!

Five experts tell IndieWire what short filmmakers need to consider to get their short films seen

09/06/2026

Manche Kamerafahrten sind weit mehr als nur technische Spielereien, denn sie erzählen selbst eine Geschichte. Am ikonischen Beispiel aus dem Film „Singin' in the Rain“ (1952) zeigt dieser Beitrag, wie eine einzige, präzise geplante Bewegung Emotionen verstärken, den Blick des Publikums lenken und eine Szene unvergesslich machen kann. Dabei wird deutlich: Jede Kamerabewegung sollte eine klare erzählerische Funktion erfüllen und nicht nur eingesetzt werden, weil sie technisch möglich ist. Wer bewusst mit Bewegung arbeitet, schafft Bilder, die nicht nur schön aussehen, sondern auch dramaturgisch wirken.

This film is such a joy to watch and to see how they got these epic camera angles.

05/06/2026

Cinematisch wirkender Content entsteht nicht durch teure Technik, sondern durch bewusst getroffene kreative Entscheidungen. Welche Faktoren dabei besonders entscheidend sind, könnt ihr in dem folgenden Beitrag nachlesen. Guter Ton, klare Sprache, eine passende Atmosphäre und ein gezieltes Sounddesign steigern die wahrgenommene Qualität. Auch Bildkomposition, Kameraperspektiven und der gezielte Einsatz von Bewegung oder Stillstand helfen dabei, Emotionen zu transportieren und die Aufmerksamkeit des Publikums zu lenken. Wer diese filmischen Grundlagen versteht, kann Inhalte schaffen, die nicht nur professioneller wirken, sondern auch nachhaltig im Gedächtnis bleiben.

Get these basics down.

01/06/2026

Christopher Nolan ist einer der wenigen Regisseure in Hollywood, die bis heute ohne Smartphone und E-Mails arbeiten. Der „Oppenheimer“-Regisseur setzt statt digitaler Dauererreichbarkeit bewusst auf Konzentration, analoge Prozesse und persönliche Kommunikation. Ein ungewöhnlicher Ansatz in einer Branche, die immer schneller und vernetzter wird. Der Artikel zeigt, wie stark Nolans Arbeitsweise seine Filme und seinen kreativen Fokus prägt. Sein Credo: Er lebt einfach so weiter, wie es früher alle taten.

'The Odyssey' director Christopher Nolan has revealed that he's never owned a smartphone or sent an email, but conceded "it's getting harder and harder".

29/05/2026

Zum Filmfest in Cannes 2026 hat IndieWire wieder 62 Kameraleute zu ihrer Arbeitsweise und ihren Arbeitswerkzeugen befragt – und das Ergebnis zeigt einmal mehr, wie vielfältig die visuelle Sprache des Weltkinos ist. Vom 16-mm-Film bis hin zu modernsten Digitalkameras ist in diesem Jahr nahezu jedes Format und jede kreative Entscheidung vertreten. Besonders auffällig ist, dass eine beachtliche Anzahl von Projekten auf analogem Film gedreht wurde – und viele Kameraleute hätten es gerne getan, wenn Budget und Logistik es erlaubt hätten. Der Überblick zeigt eindrucksvoll, wie gezielt Bildgestaltung als erzählerisches Werkzeug eingesetzt wird – und warum die Wahl von Kamera und Objektiv alles andere als Zufall ist.

62 cinematographers tell IndieWire about the look of their films at the Cannes Film Festival.

27/05/2026

Beim American Pavilion in Cannes haben drei führende Expertinnen für Film-PR offen darüber gesprochen, was im Marketing für Indie-Filme heute wirklich funktioniert – und was nicht. Die altbekannten Spielregeln der Branche wurden längst auf den Kopf gestellt. PR-Expertinnen müssen heute weit mehr sein als reine Dienstleister: Sie agieren als Strategen, Festival-Berater und Zielgruppenbauer zugleich. Wer glaubt, mit einer Festivalpremiere sei die Marketingarbeit getan, unterschätzt, wie grundlegend sich das Geschäft verändert hat. Der Artikel bietet einen ehrlichen, ungeschönten Blick hinter die Kulissen der Filmvermarktung und ist ein Muss für alle, die ihren Film ernsthaft ans Publikum bringen wollen.

At IndieWire's "What No One Tells You: The Secrets of PR Pros," some of the industry's best publicists explained how the game has changed.

26/05/2026

In diesem Podcast bringt Produzentin Jenna Edwards es auf den Punkt: Die meisten Indie-Filme scheitern nicht an mangelndem Talent, sondern daran, dass es keinen Plan gibt – keine Distributionsstrategie, keinen Businessplan, kein klares Bild davon, wer das Publikum ist und wie Investoren ihr Geld zurückbekommen. Ihr Rat klingt einfach, wird aber selten konsequent umgesetzt. „Behandle deine Filmkarriere wie ein Unternehmen, arbeite gezielt in dem Genre, in dem du wirklich arbeiten willst, und vernetze dich ausschließlich mit Menschen, die dich dorthin bringen.” Auf dem Set gilt außerdem: Die besten Produzenten sind oft unsichtbar, weil sie Probleme bereits in der Vorproduktion gelöst haben. Wer erst beim Dreh sichtbar wird, hat vorher nicht gut genug gearbeitet.

There’s a dangerous illusion that lives inside independent filmmaking—the belief that passion alone is enough. That if you just love movies deeply enough, s ...

22/05/2026

Welcher Film hat euch gezeigt, dass ihr nicht nur Kinobesucher sein wollt, sondern dass das Filmemachen eure Bestimmung ist? Dieser Artikel berichtet von den Filmen, die die Arbeit von Regiegrößen wie Steven Spielberg, Martin Scorsese oder Greta Gerwig geprägt haben – und warum genau diese Werke ihre kreative Handschrift bis heute beeinflussen. Der Text erinnert daran, dass Filme nicht nur inspirieren, sondern auch unsere Sicht auf Storytelling, Bildsprache und Emotionen für immer verändern können. Eine schöne Erinnerung daran, warum wir Kino lieben und warum jede kreative Reise oft mit genau einem Film beginnt.

The great empathy machine touches lives all over the world with its ability to deliver wonder.

Adresse

Berlin
10179

Telefon

+493012074104

Webseite

http://www.preproducer.com/

Benachrichtigungen

Lassen Sie sich von uns eine E-Mail senden und seien Sie der erste der Neuigkeiten und Aktionen von PreProducer erfährt. Ihre E-Mail-Adresse wird nicht für andere Zwecke verwendet und Sie können sich jederzeit abmelden.